水墨清韵淡亦奇——周之洋

2014年03月03日 14:57
来源：凤凰网山东菏泽频道作者：王文

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周之洋，耕硕堂主人，祖籍江苏句容，现居北京，为中国香港美术家协会副主席、美协会员、中国画院画家、中华名人书画协会会员。主攻花鸟，上溯宋、元、明、清及现代诸大家的技法，融会贯通，经三十年艺术追求，逐渐形成其独特的艺术风格。其牡丹雍荣华贵，清新典雅;紫藤，如万岁枯藤，苍劲老练，有周牡丹、周氏藤的美称，其笔下梅花、荷花、苍鹰、公鸡都有独特的见解，燕子、麻雀、小雏鸡信手拈来，形神兼备。

出版有《周洋画集》、《周之洋美术作品集》、《周之洋国画小品集》、《名家画荷—周之洋》。2003年在山东省美术馆成功举办个展，2005年在中国牡丹城曹州书画院再次个展成功，并在全国举办联展三十多次，作品被中国牡丹艺术馆、人民大会堂、毛主席纪念堂、天安门国旗护卫队、残联主席张海迪、原文化部副部长贺敬之、著名诗人臧克家、人民英雄徐洪刚及日本、韩国、马来西亚、美国等社会团体、艺术馆及个人收藏。为慈善事业、公益事业捐赠作品达千幅以上，2009年被中国公益总会评为“慈善书画家”。

在取得一系列的成绩后，依旧对艺术精益求精，不断探索，学习不辍，一旦不满意便信手抛，笔所不精反推敲，虚心好学，人皆可师，便是不凡人格的印证。

周之洋自幼学画，与丹青为伴已二十余载，其写意花鸟画渐成风格，写小景而抒大情，寓诗意而境玄远。

周之洋，号耕硕堂主人，祖籍江苏，现为牡丹艺术馆常务副馆长，花都书画院副院长兼创作部主任。其自幼酷爱书画，主攻花鸟，上溯宋、元、明清，近至现代老一辈艺术家的技法，均融会贯通，华为己出，特别对吴昌硕、齐白石、李苦禅等大师的作品情有独钟。他的花鸟画，笔墨凝练，意境深远，情趣横生。他画牡丹，大胆用水，将牡丹的精神朦胧展示，给人以无穷的想象空间。

周之洋的艺术之根，牢牢的扎在生活土壤的深层。他的作品，选材平凡、朴实、不故作高深，不追求石破天惊的“宇宙意识”，但求贴近自然。自然是他心中最美的那首诗，因而他的作品总是蕴含着独特的个人体验。从他的诸多作品中，可以看出他的捕捉自然之美的能力。

韵，味道也，一种侵润在画作中的醇厚的艺术底蕴。而这种底蕴是靠年复一年的对文学和艺术的忠诚换来的。一幅没有蕴味的作品，经不起人们的品味、咀嚼，是没有生命力的。周之洋不仅有着高品味的艺术修养，而且还有着负责任的创作精神，努力把握变化万千的国画笔墨表现技巧。他十几年如一日砚天躬耕，经过无数失败的磨炼，才有了对笔墨的独自理解，使之终于能够畅深达意，运用自如，所以才能将心中的意向注入笔端，这实际上是绘画创作剥离照化的肤皮表象、深入本质的坛酿过程。因此，他从不追求摹写的得失，而是通过造化与心源的融合，化为心中意念，在通过笔墨展开，使与道和，达到出神入化的地步，使之耐人寻味。

周之洋的作品，第一个特点是摹花鸟之行而有特象之情性。他描绘花鸟，不是以全写实的面貌出现，而是借花鸟之形赋予它们更多的精神上的重生，营造“花非花”的物我两谐的境界。这一跨越，是真实世界与艺术创作的分水岭。周之洋花鸟画的另一个特点是以金石入画。他先学书法，后又学画。其花鸟画用笔苍经而多变，用色大胆，对比强烈，浓淡干湿相济，画面斑驳质朴，意趣高古，着力弘扬，“使笔若刀，视纸若石”的笔墨精神。他的作品受到贺敬之、于希宁的赞许并为他提写书名，诗人臧克家、作家张海迪、将军邵华、中央电视台军事栏目主持人唐剑、天安门国旗护卫队都收藏了他的作品。当代人民英雄徐洪刚欣赏其作品并拜其为师，特题赠“好风凭借力，送我上青云”以示纪念。绘画作品在全国多家报刊杂志、新闻媒体发;其事迹在多家省市电视台宣传报道;作品也先后被多部大典录选，并被党政机关、展馆、企事业单位收藏;2002年文化部举办的世界华人美术展获优秀奖;2003年在山东省美术馆举办画展;2005年在曹州书画院举办画展。

周之洋在他的画集的前言这样写到：“我生活在一个祖辈都是农民的家庭，但从小就痴迷艺术，我也知道到目前为止还是涂鸦，作品称不上艺术，或者说还不能用艺术的眼光来衡量我的作品，可是我会日复一日、年复一年，孜孜不倦地去努力、去追求、去探索，年轻的我自信能做到!因为成功不会拒绝年轻，不会拒绝创新。