当下中国画缺少精神内涵

还有，当前以经济效益为中心，以大众化、通俗化、娱乐化为潮流的社会环境，导致文艺作品的命运完全由市场来决定。有深度、有内涵的作品难以被重视，也就产生不了大的影响力，造成了文化艺术都往通俗易懂的方向发展的态势。中国画同样受到影响，一些画家受金钱的诱 惑，把艺术作为挣钱的工具，急功近利、投机取巧成为不少人“轻松”的选择，没有多少人会为了真正的艺术而耐得住孤独与寂寞，走艰难、吃力不讨好的道路。

此外，现在的画展评判标准和机制也存在问题。画得饱满、复杂精细的作品容易得奖，久而久之就形成了一种跟风投机的趋向。它的形成既与当下消费文化的媚俗取向有关，也跟评奖机制和操作方法有一定的关系。因为我们国家大画家多，参评作品数以千计，评委不可能一幅幅地去品读。而真正有内涵的作品是需要细细品读，透过现象看本质，通过对画面形象的联想、想象，才能品味出它所包含的精神内涵和意蕴深度。走马观花式的评奖，看的是作品的形式，较难顾及作品的内涵和深度，使得一些有新的笔墨语言和精神内涵的作品，难以被评委们发现，往往被排挤在外。此外，还出现画家为冲奖而专门揣摩评委心理，精心打磨一幅画的现象。得奖的仅是这一幅画，而无法体现这个画家的整体学术、艺术水平。而真正有独特个人面貌，有创新的艺术创造，往往是体现在整个系列作品之中，其中还必须有画家系统的创作理念、学术理论等方面的支撑。

中国画在当代的发展正越来越趋向大众化，“重表现轻内涵”很可能成为中国画发展的一个趋势。这应该引起美术界的高度重视。我们生活在这个国泰民安的时代，政府大力弘扬传统文化、提倡文化艺术创新的呼声不绝于耳，预示着民族文化大复兴的时代即将到来。时代呼唤精品力作，呼唤新形式、新内涵的艺术作品。中国画精神内涵缺失现状理应得到改观，每一个艺术家都需要作出努力。国家大展是风向标，如何彰显我们时代的创造，给大家一个正面的引导，这是一个需要思考的问题。