当下中国画缺少精神内涵

提升强化精神内涵表现的几个案例

如何使大自然、人生、艺术和谐融通，赋予作品丰富的精神内涵，历代理论家都有精妙之论，其中比较有影响的当属石涛。他的“一画”之法对绘画创作中物质性与精神性的统一、法则和自由的统一、继承和创新的统一、整体性和多样性的统一等方面，作出了更哲理化、具体化的阐述。石涛认为，画家在观照天地万物开展审美思维时，将体验到的天地的生机、山水的活力、花鸟鱼虫的灵气与画家自有的生命力活动有机联系起来，进而可通过各种艺术手段，巧妙地融精神内涵于画面形象之中。石涛的这个美学体系，是对“天人合一”的继承，不仅适合山水画的创作，也可以运用到人物画、花鸟画创作中。

如清代的八大山人，身为明皇朝后裔，他把亡国亡家的痛苦心境，注入到花鸟画的创作中。画面形象多为残山剩水、老树枯枝，或是鼓腹的鸟、白眼的鱼，或是干枯的池塘、挺立的残荷，或是昂首挺胸的兽类、振翅即飞的孤鸟。画家选取独特的意象比喻自己，象征人生，达到了笔简形具、形神兼备的境界。再加上落款像哭又像笑的“八大山人”几个字，更使人联想到他哭笑不得的心境，把矛盾、悲愤、痛苦的内心世界在作品中得到淋漓尽致的体现。现代的齐白石也是在花鸟题材中注重情趣哲理表现的大家。他通过对生活的深刻观察，赋予瓜果菜蔬花鸟虫鱼等通俗的物象以独特的情思，形成了自己鲜明的艺术风格。如《他日相呼》，借两只雏鸡争食的意象，表达了“今日相争，他日相呼”的哲学寓意，给人以丰富的联想和想象。所以说花鸟画不光是通过技巧和功夫来描摹物象，更重要的是实现一种精神境界的创造和哲理的表达。

对于人物画而言，同样是画西藏的藏民，有些人画出来的形象没有藏民的特质面貌，更不用说精神内涵了。而当代人物画家李伯安，创作的《日出》、《太行人》、《墨韵通达天地宽》，以及长篇史诗《走出巴颜喀拉》等，气势磅礴，动人心魄。在创作《走出巴颜喀拉》过程中，他深深触摸到了上世纪末青藏高原农牧民的艰辛命运和顽强性格，并为那原始的、本能的、蛮荒的、粗野的生命力激动不已，激发出艺术家心中巨大的创造力。作品刻画了200多个剽悍健壮、形态各异的藏民形象，顶天立地、气势磅礴。作品中人物变形夸张的处理恰到好处，不仅符合藏民的特征，也艺术化地表现了藏民对自然、宗教的敬畏虔诚和中华民族生生不息的生命力量、顽强向上的民族精神，达到了厚重的历史沧桑感和巨大的精神包容量。作品中的人物与青藏高原自然风貌的融合、黑白对比的处理、强烈而又神秘的意境营造等，使得百米长卷不显得呆板，富有变化和节奏。

对于山水画的精神内涵表现，结合自身实践谈一点体会。笔者几十年一直坚持以“云法造境”创作方式，探索云海山水画和时空水墨画两大系列作品的创作，其目的不是为了画云而画云，而是通过一种新的审美思维和创作方式，拓展艺术表现的更大空间。创作中将云彩的运动神 韵作为画面的主旋律，整合天地间适合意境创造的表现元素，把自然上下物象连成一体，描绘洪荒初辟、天地空濛、日月辉映等种种时空境象，力求以一种既具传统文化精神，又有现代科学因素，并与时代精神相和谐的绘画新样式，表现一种宏阔浩瀚、苍茫无尽的宇宙人生宏观体验和气势浩大雄浑、意境博大深沉的艺术人文境界。