林元琰：笔下最爱是牡丹

《国色春晖》

《双禽图》

《富贵吉祥》

林元琰自幼与画结缘，对传统艺术和审美意向独具匠心；他追求超越自我、超越自然的绘画寓意，40多年的锲而不舍，筑就自己的艺术创作之路。他师从中国工笔画协会会长林凡，曾进入北京大学高研班进修学习，作品得到林凡的高度评价，并收为学生，亲题“双桂斋”斋名相赠。

林元琰的牡丹，带有鲜明的个人烙印，华丽不失高贵，富丽却不觉媚俗。众人皆言他的绘画笔墨苍润俏丽，画风清新明快。其作品最大的特色就在于他能从工笔画的细腻雅致之中捕捉到那种灵动而鲜活，又不乏宁静之美的气质。从画面局部到整体氛围，都不难看出他在创作时，其内心状态是很静的，这种静气，在当下画家中实在难能可贵。

林元琰的画作既不愿意步人后尘，也不重复自己，而是在摒弃和创新上下苦功夫。其一幅幅清新、优雅、飘逸的画，在观者眼中辗转、耳畔里萦回、心窝里荡漾，他的作品既不失传统的法度，又充满浓郁的生活气息和时代的审美趣味，画风清新典雅、用笔细腻。在他的画作中，花儿是主角，诠释着多种情感，有亲情、有爱情，也有友情……多年的艺术耕耘，林元琰笔下的牡丹画已有千余幅，千余幅牡丹画千姿百态，无一雷同。或以贵妃醉酒、或以似醉非醉、或姿倾月魂，千变万化的逼真感跃然纸上，隽秀中透出高雅，艳丽洒脱中蕴涵端庄，雍容华贵、风姿绰约、气韵生动，每幅妙趣盎然的牡丹图，或为粉香云暖醉人魂、或为君心独喜无人知、或为美人醉语现嫣然，令人回味无穷。

对于每一幅创作的完成，林元琰都不断反思、总结，从用墨到构图，从色彩到造型，不断加入自己的创作理念。他的牡丹作品重彩复瓣、中西结合、飘逸而古拙、清新而厚实，于写实中见变幻，形神兼备、雅俗共赏，既有时代特点又符合大众的审美要求，他画的牡丹构思巧妙、色彩鲜明、色墨恰到好处，极富动感，把牡丹的雍容华贵和纯洁高雅表现得栩栩如生。

中国的绘画题材多样，但林元琰对于牡丹情有独钟。他说：“牡丹是富贵的象征，可以抒发内心寻求生活美满幸福的感情；牡丹是国花，可以表达人们希望国家繁荣富强的愿望。我画牡丹就是想通过它表达对生活、对人民、对国家的美好祝愿。” 北京商报记者隋永刚

林元琰

1952年生于福建仙游,现为中国工艺美术家协会会员、中国书画艺术家协会会员、中国湄洲妈祖画院理事、国家一级美术师、福建美术家协会会员、莆田市美术家协会会员、莆田市政协书画院画师。