吴洪亮：在“白话”中复活

第四点：搅拌在时间记忆中的画作

下面不得不说说刘庆和那些搅拌在时间记忆中的画作。刘庆和的画是城里人的画，有城里人的线条和颜色，这种风格与中国画原有的、与生俱来的乡土气息是有疏离感的。这是刘庆和的特点，也是他被小小质疑的原因。还想再提一下天津，这个曾经骄傲的、发达的港口城市。在我的记忆中，天津上世纪70年代比北京时髦多了，有满街的霓虹灯，有起士林的冰淇淋，有街道两旁挺胸站立的洋楼儿。因此，我们多少在刘庆和的作品中看到些“洋范儿”，可称之为“小资”但又不同于今天的“小清新”，因为这种气氛很像罗马柱的那些卷花柱头，很烂漫但不轻飘。

作为一个合格的展览说明，应有一个简短些的非“白活”的版本。因此，总结如下：时代的纹身早已不仅渗入了刘庆和的肌肤甚至刻在了他的骨头上，留下了不可磨灭的痕迹。红灯记、红宝书、红领巾，红色娘子军，热烈而又性 感，我猜想刘庆和拿起笔这些“东东”就会自己跳出来，根本无需算计。但他那些人物，没有眼珠，空洞一般的眸子，是对时代的再描述与再探求。历史片段性的价值就是其价值的特殊性，这些边缘的集体意识混杂着都市生活、全球化、水墨、当代艺术，被置入思考的锅中煮沸、晾凉，再看看是否合口味。一个人年轻，有火气，叫滋毛炸刺;一个人成熟，有分寸，叫圆滑。成功而不圆滑叫有赤子之心。刘庆和试图保留、搜寻、抓住他艺术中的这点“赤子之心”，哪怕已经有了包浆。

最后，期待着一个用心说“白话”的展览，一本“白活”的有内容的书，可以留在你浅浅的记忆里。

2014年9月26日完稿于望京