专访书法家刘大勇：名人和名家差距太大

上世纪五十年代，幼年的刘大勇成长在沂蒙山区，在这片曾培育出书圣大家王羲之，自成宗派的书法巨匠颜真卿的土地上，刘大勇自幼年起，便同那个时代的老派文人一样，手执毛笔，一笔一划的书写上下五千年的浑厚历史。多蒙了那个年代还残存着些许中国笔墨的芬芳。时人才情多付诸笔墨之间。写毛笔字，也成为那个时代，蒙童学习汉字的开始。

七八岁的年纪，上课习字是每日的功课。老一代的人认为：如果一个小孩，连字都写不好，那这孩子大抵是没什么出息。教书的老私塾先生带着旧日文气，讲究毛笔字的潜心学习，无形中对幼年的刘大勇产生潜移默化的影响。大抵是得了旧中国笔墨文化的气韵濡染，加上早年聪慧，用功刻苦。十几岁的年纪，在那个识字不多的小山村里，已然有乡邻们逢年过节，丧亡嫁娶，拿着笔墨纸砚请刘大勇写写对联，请柬，挽联等。从腊月到年三十，煤油灯微弱的光影里，恍惚中饱蘸着中华笔墨的少年一勾一勒之间，架起了一座通往书法艺术的桥梁。

书籍字帖贫乏的年代，乡居少年刘大勇，但凡听闻乡里哪位先生家里有好的字帖，必前往求取。拿回家爱不释手，为了习字临池，用薄薄的宣纸蒙上，临下原帖的轮廓风貌，即便是返还给主人。自己手里终究有一本相似的字帖。心下欢喜。这些遗落民间的残笺零墨，让少年刘大勇结下了深厚的翰墨因缘。在几十年的笔耕不辍的岁月里，他胸中还存了文人性情的雅致清韵。

笔耕不辍半个世纪，刘大勇刻苦习字，功力精进，楷书底子打的深厚。刘大勇说：柳体擅长中锋运笔，笔笔中锋。无论横划，竖划。刚劲有力，最得我心。其笔下气势渐得柳体风韵。柳骨面目清瘦挺拔，刚硬神通，既取了颜体的雍容雄浑的气韵，又得了晚唐时期蹲锋与铺毫之间瘦硬劲挺的线条。从前为乡邻写写对联，请柬的少年刘大勇渐渐熬成刘老。笔底的酣畅淋漓，舒朗飘逸渐渐成了自家开拓的书风。

现在的刘老，有自己的书法圈子。每日习字，饮茶，读书，与同道中人小聚。乐的过个老派文人的雅致生活。少了顽固知识分子的架子，无论鸿儒还是白丁，但凡来求字，刘老都一脸乐呵的大笔一挥，酣畅淋漓。这般豪爽，不计得失的沂蒙子弟。当真得了同乡先贤“二王”的风骨。

【访谈实录】

凤凰网山东：与书法结缘半个多世纪，请您跟我们谈一谈对书法艺术的理解?

刘大勇：中国汉字历经甲骨文，大篆小篆，隶书等的演变，直至在历史上成为一门艺术。可见中国书法的艺术是世界上独步千古的艺术，世界上任何一门语言都不及中国书法艺术能够成为一门艺术。

在我看来，就书法本身来讲，它有三种属性：社会属性：文化属性，艺术属性。

社会属性：表现在从古至今上行下达，鸿雁往来都依靠文字的传递。逐渐演变为书法的传递。像许多历史上书法大家的往来信笺都是一件艺术品。渐渐脱离了文字本身的达意，而是通过点划之间，横竖之间的力度风骨，来体现写字人的心境。在写不好毛笔字关乎前途命运的时代走过来。我们这一代人是下了功夫的。然而真正能够称得上“家”的书法艺术者，大都经得起时代，历史的考验。所以让人民群众喜闻乐见的文字艺术，才是真正的能够长久的艺术。

文化属性：书法是门艺术，更是门学问，她的真正属性是文化。她既是东方文化的核心，也是西方美学的盲点。书法的民族性，在于她植根于中国几千年的文化历史;她的辉煌和伟大，在于他的独立于纯洁，所以她是不容玷污、不可侵犯的。正因如此，如果我们只单纯地把她看做一门艺术，而不首先看做一种文化，就会使她沦落成为类似于杂耍的一种技能。所以，书法家应该首先是个文化人。古人大都是自己的创作。如果一味抄写唐诗宋词或名言警句，抄书匠的匠气，大打折扣。艺术价值的抹杀。有自己的创新，才能推动进步。点划，结构。法书。可以流传百世，让后人效仿。《兰亭序》无人超越

艺术属性：书法是一门艺术，属于美术学范畴，归入造型艺术门类。她与文学、舞蹈、建筑、美术、音乐等艺术的联系息息相关。书法既有艺术性又有实用性。因此，我们一定要站在社会的角度上去理解书法，建设书法。书法作为写字的活动，或说是“写字的艺术”，在实践当中，无论将其看做是“文字的使用”还是“书法艺术的使用”都无关紧要，而重中之重是使用性(实用性)的弘扬，因为远离了使用(实用)的活动就会逐渐走向消逝，而不断使用则可以使任何事物的技术飞速前进并得到光大。从这一角度讲，书法是不是艺术的问题似乎无须争论，确凿的是，“书法的使用过程”才是一门真正高妙的艺术。

凤凰网山东：您书法创作中偏好哪种风格?

刘大勇：我个人偏好行草。因为行草是比较常见接受的书体。篆书尽管苍古有力却不被大众接受与认可。行草既得了楷书的规整，又比楷书活气，灵透。它的应用范围也广，所以我偏好行草。偏好那一方古秀，雅韵。

凤凰网山东：对“初学书法者应从楷书入手”这个观点您的看法?

刘大勇：有些初学书法的人对于从哪种字体入手学习觉得迷茫，到底学书法应从哪方面入手?我的建议是你偏爱哪种字体，就从哪种字体入手。兴趣才是最好的老师。随心写字，无欲无求。喜欢才是硬道理。除此之外还要有一定的悟性及天赋。

凤凰网山东：您如何看待当下青年孩子学习书法的热潮?

刘大勇：书法热潮的掀起离不开望子成龙心态下的父母期望。我国近年来对书法教育的重视也推动了中国书法在青少年中的传播。并将其正式纳入国家的教育计划，与此同时，书法的实用性功能淡化。随着科技的发展，信息互联网时代的到来。书法已然成了小众人的艺术。

假如孩子是真正的喜爱书法，给他报个书法培训班也未尝不可。但是要睁大眼睛挑选好的机构，好的老师，去引领。还要走对了路子，打好基本功，不要急于求成。当下浮躁的社会风气让越来越多的年轻人不能沉下心做事。有些年轻人临帖练字没几天，就想着成为“家”，就想着走向市场。这样的心态下习字在书法之路上是走不远的。

临帖也讲究科学临帖。举例子说：我长期观察发现，一些写了几十年的书法爱好者临摹王羲之《兰亭序》，十几年的功力，几乎到了乱真的地步。但是，细心观察，他的临帖却是失败的临帖。他连错字，删掉的字都临摹了下来。其中的糟粕一并都给学习了。在习字的时候没有好好的思考，没有深入的研究与分析就下笔：书法家创作时的心情，环境，运笔特点，点划结构特点。一味的去临摹，不加判断。这样走了误区，临了一辈子，也是枉然。

现在书法学习尤其是小孩子，要科学的指引，以免误入歧途。最好是能给他一些正能量激励。让他从点化结构入手，进而认识到字的整体结构美。