《一个陌生女人的来信》登国家大剧院

原标题：孟京辉话剧《一个陌生女人的来信》首登国家大剧院

孟京辉话剧《一个陌生女人的来信》

孟京辉话剧《一个陌生女人的来信》

孟京辉话剧《一个陌生女人的来信》

摄影高尚

一个男人在自己41岁的生日当天收到了一封厚厚的信，来信出自一个濒死女人之手，写满了她对于他延续了20年的爱恋，但是男人对此却一无所知，那个爱了他一辈子的女人，在他的心目中，依然是一个永远的“陌生女人”……

8月5日晚，由孟京辉执导、黄湘丽主演、改编自奥地利著名作家史蒂芬·茨威格同名小说的话剧版《一个陌生女人的来信》在国家大剧院上演，由此将开启一连10天的演出。

厨房、卧室皆为舞台

美食、爱情轮番登场

故事始自20年前，她初遇男人的刹那，两人有短暂的结合，而后她经历了少女的痴迷、青春的激情，甚而流落风尘，但未曾改变对男人的爱，直至临死前才决定告白……

与原著压抑隐忍、凄美跌宕的风格不同，孟京辉工作室赋予了该剧极为热烈奔放、甚至有点儿荒诞后现代风格的解读。倾斜的舞台之上，一张凌乱的床、一间能切能煮的厨房、一把椅子和一把吉他——以上就是全部布景，而“陌生女人”黄湘丽就在一片凌乱中出场，将一个女人穷其一生但却不被记得的苦恋娓娓道来。

从羞涩懵懂一袭白裙的青涩少女，到初露风情的年轻女人，再到热烈狂放的交际花与“女巫”，在两个小时的剧情内，“陌生女人”的人生脉络如剥洋葱般缓缓展开，而贯穿整个剧情的线索，按照导演孟京辉之前的笑言，就是“三次做饭与三次交欢”。孟京辉说：“如果在我们的戏剧舞台上还要对原著进行亦步亦趋的复刻，那实在是太没意义了，这部戏我们要站在原著的主题之上，来发挥自己的想象。大家都知道食色性也，那么这次我们就将爱情与做饭联系起来，事实上，剧中每一次的做饭和交欢，都是对爱的误导、伤害与折磨的外化表现。”

按照导演的创作思路，简约的舞台被一分为二：一张铺着白色床单的地铺，其余陈设俨然是一个热火朝天的西式厨房的现场。干邑、伏特加、橄榄油、牛排、牛油果、生菜、番茄……所有食材一应俱全，而舞台上的“陌生女人”在每一次遭遇爱情的热烈与被遗忘的失落之后，都要到“厨房”中进行淋漓尽致的宣泄，她一边倾诉着对爱情的绝望，一边现场拌沙拉、饮烈酒、煎炸牛排，伴随着剧情的层层深入，现场烹制的美食香味也弥漫在剧场中间。甚至曾有观众在观剧之后评论：“非常幸运能坐前面，清楚的看见她脸部抽动的肌肉，微张的鼻孔，闻到她切的黄瓜，柠檬，烧焦的牛排的味道，所有感官都调动起来。”

“孟女郎”黄湘丽上演“疯狂独角戏”

演足两小时Hold满全场

有人将《一个陌生女人的来信》的爱情解读为“我爱你，但与你无关”，而在孟京辉版“陌生女人”中，创作者们对于这种爱情更是进行了彻头彻尾的深入解读，甚至将展现形式设置为“独角戏”的模式。而作为孟京辉的麾下爱将，黄湘丽在新锐剧坛有着“百变女郎”的称号，在剧中，她不仅要一人挑战青涩少女、未婚妈妈、交际花、女巫、女神经病、变态狂魔等10个角色，更要边说台词边烹调出7道大菜。并且值得一提的是，剧中所展现的12首原创歌曲，全部由黄湘丽本人作词作曲。

演出一开场，黄湘丽即用法文念了一段原著小说的台词，在随后的近两个小时的剧情中， 她一个人自说自话、自弹自唱，大步疾走、匍匐滚打，换着不同的衣服，做着不同的饭菜，一点点将一个女人20年痛苦的蜕变历程一一展现。从白裙少女初见爱人时候的懵懂心跳到成为高级交际花的神秘风情；从经历生产阵痛时撕心裂肺的喊叫，到自杀倒下时红酒瓶在舞台上流出血红色印记的触目惊心，一场触目惊心的爱情，用一种淋漓尽致宣泄的“独角戏”形式，表达得极为强烈决绝，就像是女主人公最后的一句台词，“既然我对你来说虽生犹死，我又何必不乐意死去……”

对于黄湘丽的表演，有观众觉得：“几年前我曾经看过黄湘丽演的《恋爱的犀牛》，觉得她是一个非常有天赋而且勤奋的话剧演员。她的表现非常有张力，看多少次都会被她的那种表现力折服。今天整个剧给我的印象都很深刻，展现出了一种近乎疯狂的爱，让人受感触。无论是把烹饪的味道搬到舞台上，还是摄像机在屏幕上的投影，都很有新意。”

据悉，本轮在国家大剧院的演出将持续至8月15日。