吴念真《台北上午零时》“致青春”

原标题：吴念真《台北上午零时》“致青春”

吴念真用了许多影像化的叙事方式，加上舞台丰富的布景，观众就像看了一场老电影。王小京摄

新京报讯（记者陈然）因与台湾电影大师侯孝贤、杨德昌合作了《恋恋风尘》《悲情城市》《一一》等经典作品，编剧吴念真的名字被大陆影迷所熟知。2011年，吴念真的散文集《这些人，那些事》在大陆畅销，不少人因此了解到，原来他写小说的时间比写剧本还要早。上周末，这个“台湾最会讲故事的人”携其编导的舞台剧《台北上午零时》登陆北京国家大剧院，造成一票难求的盛况，还吸引到袁泉、冯远征、梅婷等人慕名前来。

与吴念真的电影一样，这部舞台剧将这个发生在特定年代的故事娓娓道来，质朴情深，引人入胜。剧中涉及年轻人在大城市打拼奋斗，朋友兄弟之间的两肋插刀，以及青春萌动的爱情，都令不少观众产生共鸣，甚至潸然泪下。在创作手法上，拍电影出身的吴念真也采用了许多电影化的叙事方式，在舞台上实现了蒙太奇式的场景切换。

■ 故事

《台北上午零时》原是吴念真与台湾绿光剧团合作的“人间条件”系列舞台剧的第三部，2007年12月以闽南语在台湾首演。此次受到内地制作公司世纪华鹏之邀，由原版主演阵容，以普通话首度呈现给内地观众。故事讲述的是四十年前，三个从南部北上来到台北，在一家私人铁工厂当学徒的年轻人阿生、阿荣、阿嘉，同时爱上了隔壁面摊老板娘的外甥女阿玲。然而铁工厂的老板性侵犯了阿玲，导致阿荣怒杀老板为此入狱九年。阿玲坚持生下孩子，因担心受人闲话，请求与阿嘉结为法律上的夫妻。阿生则持续以阿玲的名义写信给狱中的阿荣，为他打气。多年以后，四人再次相聚，埋藏在内心的情感与秘密也同时揭开。

■ 对谈

23日，凤凰娱乐主办的大型戏剧互动活动《凤凰公演礼》邀请舞台剧《台北上午零时》的编剧、导演吴念真，主演黄韵玲，吴念真之子吴定谦一道，与观众进行零距离交流。

吴念真的心里话其实我对台北是没有情感的

这个故事背景是在上世纪60年代中期，那个年代是台湾岛内移民的高潮。当时台湾经济在起飞，从农业经济转变成工商经济，城市以外的年轻人开始到城市里寻找工作机会，我这一代人差不多初中毕业进了城市。我运气很好，小学毕业考到了第一志愿的初中，念完三年到了城市，那时候15岁。因为初中都要理光头，那时候你在台北街头如果看到很多“刺猬头”，一看就知道是同期的“知音”，也是刚进城的。那个年代是“老板至上”，老板、师傅骂小孩跟骂狗一样，我们当学徒，当小弟，其实尊严是被伤害的。这时候有一种（感受）可能是怀恨，另一种是被激励，我一定要出头。

这个故事跟我自己最接近，写的是自己青春期的事情，比如暗恋某个女子，都是像那个年代发生的那样。现在大陆也一样，所有城市里都有很多外地来学习、工作的年轻人，这个地方可能不是他的故乡，他的故乡在遥远的地方，未来这个异乡可能会变成故乡，但你对这个城市是不是真正充满情感，好像也没有。我在台北40多年，我对台北是没有情感的，觉得只是谋生的地方，那不是当初你生命形成的地方。（口述：吴念真）

【演员说】

黄韵玲：我毛遂自荐来演的，希望能近距离学习创作。我那时候很希望可以做配乐，后来第一天去上工的时候，他们就发了剧本给我，让我用闽南语念台词。我不管会不会拿到这个角色，就想一定要把它做好，我妈妈、奶奶也用各种方式帮助我。吴导的剧本和我看的剧本完全不同，他的剧本是有节奏，有音律的。

吴定谦：我的角色就是父亲自己的某些投射。撇开父子关系来说，创作者把自己的观点、经历注入作品中，它才会有血有肉。这次演戏就像穿越时空回到父亲年轻的时候，体验他某些生命的片段，那比阅读来得更直接，有点像打电玩，以第一人称射击的感觉。