张学友：就算我真的不能唱了也不说退出

原标题：张学友：就算我真的不能唱了也不说退出

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“昨天，张学友在台北正式推出已经让歌迷等待7年之久的国语专辑《醒着做梦》，纪念他入行30周年。现场播出的致贺短片云集了徐克、吴宇森、梁朝伟、梁家辉、谭咏麟、林忆莲、陈奕迅等30位影坛、歌坛巨星。

其中最让人感慨的是当年四大天王的悉数亮相，刘德华、郭富城、黎明都通过视频为张学友送上了祝福。记者会后的采访中，张学友表示对此意外很感动，他坦诚地说：“当时我们其实是彼此竞争的对象，私底下基本没有过什么交流，我们之间的关系并不像歌迷所想象的那样，所以今天看到他们出现，感觉很安慰。过去的都过去了，大家都在往前走了。”

张学友昨天谈到他的音乐人生时，始终坦诚，这让我们了解到他的成功从何而来：活得真实，唱得真实。

“要你放弃喜欢的东西是很困难的事情，所以我绝对做不到，就算我真的不能唱了，我也不说退出，音乐从来就是我生活的一部分。”

北青报：新专辑正式发行前您先拿出两首歌去播放，就是《用余生去爱》和《时间有泪》，主题都是与时光有关的，这种感慨是否也是您现在心态的一种体现？

张学友：其实就是巧合而已，没有故意要做成这样。我并不是创作歌手，需要找别人来为我写歌，那些音乐人老师有的是我出道以后才入行的，有的是和我一起走过来的，所以他们对我会有一个很主观的印象，就是在我身上看出很多岁月和时光的印记。

北青报：说到时间，您刚才也说过今年是您出道30周年，这个数字对您来说有特殊的意义吗？

张学友：没有，我没觉得有什么特殊的，这可能是因为我还没有想过退休之类的问题，所以今年对我来说只是音乐生涯中的普通一年而已。当然，现在我对音乐的认知跟15年前或是20年前肯定不一样，唯一的区别就在这里。我相信要是我继续唱下去的话，再看音乐和自己的发展，就又有进步了。

北青报：在香港像您这样地位和年代的歌手，比如许冠杰、谭咏麟、梅艳芳等等，都曾经说过想要退出乐坛的话，怎么您从来没有过这样的想法？

张学友：他们说过退出，后来也又回来了，我就知道他们其实也是舍不得。要你放弃喜欢的东西是很困难的事情，所以我绝对做不到，就算我真的不能唱了，我也不说退出，如果有一天我又能唱了怎么办？我希望自己做决定的时候可以小心一点，虽然不好说是不是正确，但起码在我的角度来看是往正确的一个方向去做。我想要尽量开拓自己前面的路，能走多远走多远，能开多快开多快。

北青报：音乐在您的生活当中扮演着什么样的角色？

张学友：音乐从来就是我生活的一部分，从我几岁开始就是不可或缺的一样东西，它也将会是我永远的伴侣，会一直陪伴着我。

“我是一个经常会给自己很大压力的人，所以不想大家再给我套上太大的光环，我会承受不来。”

北青报：您做这张专辑用了7年时间，这是否也是您对音乐执著追求的一种体现？

张学友：磨了7年做出来的专辑并不代表就一定要比7个月做出来的专辑好，这个没有必然性，你们不要被这个时间骗了。只是做音乐、做歌手或是做什么都一样，都要忠于自己的感觉。之前我也想过是不是磨得太久了，要不就这样吧，可是我无法向自己妥协，做不出自己理想的那个样子我会很不开心。

北青报：就是说您要求自己达到完美才可以？

张学友：这个世界根本没有“完美”一说，所有事情都是只有更好，没有最好。就像我是个歌手，我唯一的使命就是怎么把歌唱好，是我自己觉得的“好”，和别人的评价没有关系，关键是找到最适合自己的那条路。这个是经验之谈，也想分享给现在的年轻歌手。因为我以前也常会学许冠杰、谭咏麟他们唱歌，觉得跟着他们的脚步走就没错。可是后来会发现，光跟别人学是不成的，你必须走一条不同的路。

北青报：那么要是年轻歌手都走出了迥然不同的新路，您有没有担心过会被他们赶超或淘汰？比如您那首特别经典的《每天爱你多一些》，后来方大同和薛凯琪翻唱过一版，而现在在KTV里，年轻歌迷就更喜欢点唱他们的那一版。

张学友：卡拉OK主要是青年男女的一种娱乐消遣，所以从商业的考量来看，方大同他们的合唱曲有情侣的感觉，更适合人们唱卡拉OK的需要。所以这个没有关系，一首歌能不断地传唱对音乐人是件好事，不是说我唱了就永远只能这样了，这个歌就停留在这里了，如果它的生命可以用不同的方式延续下去，我觉得也很好。

北青报：对于歌神这个称号呢？现在的年轻人心目中的歌神很多，其中大多却还并没有您这样的实力。

张学友：我是一个经常会给自己很大压力的人，所以不想大家再给我套上太大的光环，我会承受不来。如果说歌神不是只给某个人的封号，而指的是大家认为唱得很好、是他所喜欢听的人，那我倒觉得歌神越多越好，这是我们的乐坛越来越繁荣的体现。

“我从来没有一个固定的、可以遵循的模式。我经常会走错路，然后再重新回头去找正确的方向，这也是一种很有意思的体验。”

北青报：您已经很久没有推出音乐作品，一度还以为您是不是打算慢慢淡出、就此退休了？

张学友：先要保证我不容易退休，做音乐是我自己很享受的事，前提是我真的还可以唱。其实我觉得现在唱歌还比从前来得更顺，可能因为经验与阅历的关系，不再有以前那么死用力的感觉，现在唱得反而比较开心一点。

北青报：是不是对您来讲，现在唱歌已经不仅仅是工作，而是有了更多意义和乐趣？

张学友：对，比如探索、寻求更多改变和可能性。因为我毕竟不是科班出身，不像有些歌手那样接受过正规的声乐训练，所以我从来没有一个固定的、可以遵循的模式。我经常会走错路，然后再重新回头去找正确的方向，这也是一种很有意思的体验。

北青报：您这张新专辑就很有探索意义，音乐风格不是太主流，还有配合交响乐，这是出于什么样的创作契机？另外您在1996年的《爱与交响曲》专辑里也和交响乐团有过合作，两张专辑间有什么联系吗？

张学友：新专辑和《爱与交响曲》是不一样的，因为那是一张现场表演的专辑，那场表演是卖票的，要考虑到商业元素，因此都是很主流的流行音乐，加入交响乐只是为了点缀气氛。而这张专辑受埃尔顿·约翰的影响更大一点，他在80年代曾经和墨尔本交响乐团做过一张现场专辑《力量之旅》。我好喜欢那张专辑，过几年拿出来听，再过几年又拿出来听。

我一直很想也做这样一张专辑，但是很困难。因为埃尔顿·约翰的音乐造诣很高，他给交响乐团的编曲非常棒，即使已经过了快30年，现在想达到那样的高度都不容易，而且你还不能和他的风格完全一样。这需要一定的功力，这个功力到目前为止我还没有。之前制作人做了一些歌曲给我听，我觉得并没有跳出埃尔顿·约翰的范围，旋律虽然不一样，但感觉很一样，这不是我想要的。后来我们才换了现在这种曲式，加上一些弦乐。

北青报：这种探索和突破从您上一张爵士专辑就已经开始了吧？

张学友：是的，我总是想做一些新的尝试，不过讲老实话，上一次的尝试并不成功，应该可以做得更好一点，这个我要坦诚地检讨。那张还没有做出我所追求的感觉，就是把爵士跟流行做一个很好的结合，我希望下次有机会可以做到。

文/本报记者崔巍