丰子恺：漫画是沟通绘画与文学的画种

原标题：丰子恺：漫画是沟通绘画与文学的画种

丰子恺：漫画是沟通绘画与文学的画种

丰子恺《千家山郭静朝晖》,2012年以690万元成交,成为其画作中拍卖最高的作品

丰子恺：漫画是沟通绘画与文学的画种

回顾中国漫画史，它不过百年。始于清末，盛于民国。而落点到民国漫画之大家风采，莫过于敢站在时代大浪中的弄潮儿。他们或是先驱者，或是创始者……无论历史的年轮如何碾过，我们仍无法忘却他们。他们用寥寥数笔，为后人还原一段尘封的历史。

简介

丰子恺

1898-1975,浙江桐乡人。原名润，号子觊，后改为子恺。师从弘一法师(李叔同)，以中西融合手法创作漫画及散文而著名。

沈泊尘

1889-1920,现代漫画先驱。浙江桐乡人。擅长写意和工笔人物、仕女及戏剧人物画。尤以漫画创作最有成就。

深受陈师曾和竹久梦二影响

提起漫画，现代最有名的当属丰子恺。尽管他一再强调，中国漫画非由其开启，但后人仍将他敬称为“中国抒情漫画的创始者”。1924年，他凭着一幅古诗新画《人散后，一钩新月天如水》一举成名。评价子恺漫画时，国内专注收藏子恺漫画、民国漫画理论研究者吴浩然认为，其古诗新画与儿童相两大题材最佳，影响力亦最大。

丰子恺自幼喜欢绘画，十二三岁即临摹《芥子园画谱》。十六岁考入浙江省第一师范学校。他的绘画及文学则得到了李叔同、夏丏尊等名师的指导,这一特殊际遇，为他今后从事艺术道路打下了深厚的根基。

追根溯源，其抒情漫画受谁的影响？吴浩然指出，一个是近现代书画大家陈师曾，一个是日本明治和大正时期的抒情画家竹久梦二。丰子恺曾在《我的漫画》一文中写道：“我小时候，《太平洋报》上发表了陈师曾的小幅简笔画《落日放船好》等，寥寥数笔，余趣无穷，给我很深的印象。”据他的后人透露，丰喜爱之余，便对陈的简笔画加以临摹。后来亦临摹了同题漫画《落日放船好》，足见陈师曾对他喜爱上“漫画”的启迪。而正式吸引他走进漫画世界的人，却是竹久梦二。

1921年春，丰子恺东渡日本，游学期间，他迷恋上日本漫画家竹久梦二的简笔画。他曾如此回忆，“回想过去所见的绘画，给我印象最深而使我不能忘怀的，是一种小小的毛笔画。记得二十余岁时，我在东京的旧书摊上碰到一册《梦二画集·春之卷》，我当时便在旧书摊上出神……这寥寥数笔的一幅小画，不仅以造型的美感动我的眼，又以诗的意味感动我的心……”回国后，丰子恺在浙江上虞白马湖畔春晖中学任教时，开始尝试这种简笔画的创作。

1933年春，在他的家乡石门湾建成缘缘堂，丰子恺则专心于读书、作画及著述的闲居生活，开始了他创作的黄金时代。

谈起他的《子恺漫画》，及其在中国漫画史上的地位和影响力，后人认为他开创了中国抒情漫画的先河。而他的漫画题材，包罗万象，有古诗新画、儿童相、学生相、社会相、都市相、战时相等方面。但吴浩然认为，子恺漫画中成就最大，且最有影响力的当属两大题材，即古诗新画和儿童相。

吴浩然指出，丰子恺的古诗新画，说白了就是一种翻译，是把古典诗词中的佳句画成与此内容相近的漫画。唯一的区别就是，画上题的是古诗词句，而画的都是现代人物，所以称“古诗新画”。而把古诗译成画，需要画家了解诗词旨意，还要用简洁的笔墨恰如其分地勾画出诗词的意境，看似容易，其实需要很深厚的文学修养和熟练的绘画技巧。所以，丰子恺十分重视文学对绘画的影响，他认为“漫画是沟通绘画与文学的画种。”这一点，完全体现在他的漫画中。

沈泊尘被誉为“中国讽刺漫画的先驱者”

对今天的人们来说，沈泊尘这个名字无疑是陌生的，甚至就连一些专业研究者都感到有些茫然。这固然与其英年早逝有关，但也与对其研究偏少不无关系。叶浅予曾言：“在中国讽刺画史上可以大书特书的人到现在为止只有三个，即上世纪初的沈泊尘、上世纪20年代的黄文农和自上世纪30年代一直从事讽刺画创作至今的华君武。”但后人对其给予了中肯的认可，认为沈泊尘是“五四”时期颇具代表性的画家之一。

让时间回流到民国时期的上海滩，当年的沈泊尘，曾盛极一时。一生勤于绘事，发表了近千幅漫画，是个多产的画家。他的作品在民国初年，尤其是五四运动时期发挥了很大的作用。从其作品来看，如1912年7月在《民权画报》上刊登的《搜检秋瑾》和《秋风(微博)秋雨愁煞人》，描绘了女革命家秋瑾临刑前所书遗言的意境，成为思想性较高的作品。对于自古流传延续的仕女画，沈泊尘也大胆革新、与时俱进、另辟蹊径，在《新新百美图》等作品中尝试西洋画的表现技法，完全采用钢笔绘制，注重远近透视关系，近似西洋画的速写，开一时风气之先。

民国时期没有专门的漫画杂志，一些漫画家创作的漫画作品，都零星地发表在一些报纸上。1918年9月1日，沈氏兄弟在上海创办了漫画专门刊物《上海派克》(月刊)，也是目前中国历史上第一本专门的漫画刊物。每个月的1日出版一期。以发表漫画作品为主，沈泊尘是主笔。当时最有影响力的《申报》曾评论：“《上海派克》产生以后，其第一期即在长江一带销行1万余册，其中中英文著作皆出自一时名手，琳琅满目，美不胜收，为近现代中国月刊中别开生面之杰作也。”不过，《上海派克》也并非完全以辛辣讽刺漫画题材为唯一题材，当时，也刊登了少量描写上海现实生活的趣味性漫画，连画里的对话，用的都是上海方言。如《姨太太及小姐们喜看梅兰芳》、描写女子争相用望远镜看唱戏的梅博士；《土老儿喜听来啥来啥之声》则掺有打情骂俏的意味。

然而，《上海派克》轰轰烈烈一时，在出版完第四期后，因沈的英年早逝，而被迫休停。吴浩然认为，“这无疑是中国漫画界的一大憾事”。已故漫画理论家黄远林亦曾撰文《沈泊尘漫画创作初探》，并对其作出了几点中肯的评价，“其一，在漫画的社会功能上，他有自己的比较明确的主张；其二，他的漫画有着较高的思想性，受当时漫画界的推崇；其三，他在漫画技法上中西贯通，运用自如；其四，泼克风行于欧美、日本，其在中国尤为创举。”

民国漫画家

米谷1918-1986,原名朱禄庆，学名朱吾石。现代杰出的画家、漫画家。浙江海宁人。是中国政治讽刺漫画的代表人物之一。

黄尧1914-1987年，现代漫画家。浙江嘉善人。所绘漫画形象“牛鼻子”与张乐平的“三毛”并称。