浓缩百年历史：浙江金华婺剧自助游

2013年07月05日 10:32
来源：远方网作者：郑沁冰

原标题：婺剧：念念不忘，必有回响——2013年浙江金华婺剧自助游攻略（传承千年的婺剧，念念不忘，必有回响作者：枫叶的似水流年） “鼓响，脚底痒”，之前我从未想过自己也会过上这样的生活。2010年

原标题：婺剧：念念不忘，必有回响——2013年浙江金华婺剧自助游攻略

（传承千年的婺剧，念念不忘，必有回响作者：枫叶的似水流年）

“鼓响，脚底痒”，之前我从未想过自己也会过上这样的生活。2010年，受学校同事郑朝辉老师的邀请，我去了一趟他的老家看戏。那是在浙江省缙云县石觅乡上陆村。起初，我只是抱着看热闹的心态，兼着受郑老师之托，为他拍摄一组照片作为其绘画的素材样本。这是我第一次看到乡间草台上的婺剧，此后便一发不可收拾。从那时至今，我就像得了魔怔一般，只要一听说附近哪儿有戏班唱戏，便知会好友，一同开车，颠簸着去赶戏。

请戏班唱戏，是村里的头等大事。但凡有寿诞、添丁，或新修祠堂，甚至是祈求平安、许愿还愿，村里人都会凑上三两万块钱，请最好的戏班来唱上三天三夜。这三天三夜简直比过年还热闹。全村的男女老少、懂戏的、不懂戏的，都会去看戏。而我则跑台前幕后，跟演员们混在一起，或是在观众堆里穿来穿去。我的镜头也“眼花缭乱”、“目不暇接”了。

（武义县东方婺剧团在演出作者：佚名）

在上陆村的祠堂，被安排成后台的木阁楼，楼上楼下，化妆的、候场的，忙而有序；这边是一位已经打扮成天官的演员，用悠长的戏腔唱道：“要上场了——”而那边鼻尖白白的丑角，正在手机上浏览女友的旦角定妆照，旁若无人，眼神痴迷。不演出的时候，演员们的生活稀松平常。他们吃住都在演出地，做饭睡觉所需家什一应俱全，闲了还会打打麻将，或是躲在帐篷里用笔记本电脑看个电影。

“戏外”的生活平实而生动，那么，“戏里”呢？跟拍戏班的两年，我也随之做了一些功课。

戏曲界流行着这样一句话：中国戏曲史的一半在浙江，浙江戏曲史的一半在婺剧。然而“婺剧”的称谓却很年轻。1956年，因其流行于金华及其周边地区，而金华古时又被称为婺州而得名。在多数介绍资料上，被认为有400余年的历史。但事实上，它还可追溯至更久远的古代。《哑背疯》是婺剧的经典剧目，其特色是一人身负木偶分饰两角。这种形式出现于戏曲萌芽时期的目莲戏，可上溯一千年之久，婺剧因而有“南戏活化石”之称。不仅如此，跳魁星、跳加官、跳财神一直是婺剧民间演出开幕的必备剧目，这种源自商周祭祀的傩戏，又将婺剧推到了中国戏曲最初的源头。

（连休息时都流露出一种独特的美感作者：太常寺）

古老，并不是婺剧最值得称道的。婺剧的最特别之处在于，它几乎囊括了中国传统戏曲的全部声腔：高腔、昆腔、徽戏、乱弹、滩簧、时调，这些声腔并非一戏混用，而是各自拥有一批擅长的剧目，兼容为一个剧种。其中，高腔在明代流行于大江南北；昆曲一度成为声腔领袖；滩簧、时调是江浙一带流行于田头市井的优美小调；而徽戏、乱弹从明末兴盛。值得一提的是，200年前徽戏进京后形成了京剧，自身反而日渐衰落，但在婺剧里徽戏仍以质朴原始的形式流唱于乡村草台，成为保留徽戏剧目、资料最多的剧种。难怪京剧艺术大师梅兰芳先生曾感慨：“京剧要寻找自己的祖宗，看来还要到婺剧中去找。”

那么，又是什么使得这六大声腔能齐集于金华地区并形成一个剧种呢？明清以来，金华一带是盐丝入赣和漆瓷入浙的商业贸易地区，加之物产丰饶，历来是各种戏曲争奇斗艳之地。尤其是徽商兴起后，作为浙皖交通要地的金华，戏曲更为多样而兴盛，又因当地民众喜爱，六大声腔便执拗地在金华被保存了下来。

没想到，这乡村草台上的翻扑跌打、抑扬顿挫，竟然大有来头。不过，它却并未因此端起架子，而是扎扎实实的为平民的戏。

（婺剧表演，极富舞台魅力作者：枫叶的似水流年）

我曾在一个村子看过婺剧《断桥》，在表演“水漫金山”后三人重会的一场戏时，情绪强烈的小青锋芒毕露、怒不可遏，几乎使许仙不敢仰视、胆颤心惊、闪逃躲避，又爱又恨的白娘子则左右周旋。这出戏是如此火爆而热烈，有着强烈外化的爱恨和复杂繁重的做工。据懂行的朋友说，婺剧《断桥》有“唱死白蛇，做死小青，跌死许仙”的说法，如此的“重做轻唱”，让看的人直呼过瘾。还有一出名为《九件衣》的戏，昏聩无能的县官被百姓打得满地找牙，这痛快淋漓的戏份，以平民的视角和想象给了台下观众极大的共鸣，每回都会赢得经久不息的掌声。

婺剧的身段也饶有趣味。不仅有实打实的武术，还有类似于提线木偶的夸张动作，以及泥塑金刚般庄严威武的亮相。原来，辗转于各个乡村的民间婺剧艺人，白天在庙台演出，夜晚也住在庙里，金刚罗汉给了他们灵感，于是，这样的亮相就被定格在了婺剧的舞台上。这个细节令我感慨，取材自民间的婺剧，不像京剧、昆曲那样，曾被高雅文化雕琢，而始终保持着可贵的平民情怀。

每当演出，总会出现万人空巷的场景（作者：孔明灯心）

也是，每当镜头对着台下那些质朴的人们时，我在想，或许正是他们的喜好左右着婺剧的风格——剧情大起大落、大悲大喜，表演大开大合、大喊大叫，音乐大锣大鼓、高亢爽朗，服装大红大绿、对比强烈。婺剧的音乐样式同样如此，草台演出的嘈杂环境，造就了婺剧的粗犷、夸张和强烈，这是在剧场里不可能形成的。婺剧就是如此，以平民的视角和审美，为平民演绎着人间的喜怒哀乐。

在婺剧流转的数千年时光中，乡间草台一直是婺剧最真实也最习惯的舞台。即便今天，它流行的区域已经是中国市场经济最活跃的一带，但人们还是喜欢以这种最质朴、热闹和亲切的方式欣赏婺剧。我想起某一次，我们在一户人家屋前的空场请教老艺人婺剧的问题，突然听到邻村传来一阵密集的锣鼓声，很快，不远处在番薯田里劳作的人们放下锄头，转身就往邻村奔去，有的人甚至还没来得及洗洗脚上的泥巴。我当然也不例外，对我和村民们而言，这将又是一次视听的盛宴……