寻找紫砂中的潜力股

原标题：寻找紫砂中的潜力股：从紫砂七老到后起之秀

蒋曙明方青雅韵

朱叶新双龙戏珠

□□程瑞

10年前，一把紫砂壶的单价最高也不过几十万元，时至今日，单把紫砂壶的价格已达几千万元。江苏宜兴紫砂壶是中国特有的收藏门类，这一发端于北宋、成熟于明清的工艺技术，历经无数艺人的辛勤耕耘，冠绝一世，独步千秋，成为中国工艺美术的重要品类，也是广受追捧的收藏热门。作为中国传统文化的一部分，紫砂这门泥与火的艺术所蕴藏的巨大投资潜力逐渐展露出来，日益受到收藏和投资市场的关注。随着紫砂关注度的提升和市场的日渐成熟，紫砂市场潜力股的挖掘也逐渐成型，在理性的市场大环境下，被忽略的老紫砂壶和青年艺人具有创意的紫砂壶越来越受追捧。

从顾景舟到“紫砂七老”

2004年，一把顾景舟的紫砂壶在市场上的价格不过几万元，最高也不超过10万元，而在2014年，顾景舟的“九头咏梅茶具”以2875万元成交，创下顾景舟作品拍卖纪录。截至目前，在几大拍卖公司拍卖纪录中，顾景舟超过千万元成交价的紫砂壶已有10把。显然，顾景舟是紫砂壶界一枝独秀的标杆。然而，与其齐名、同被誉为20世纪“紫砂七老”的其他几位紫砂艺术家——任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、蒋蓉在市场上的表现就没有那么抢眼。

在市场上，其他6位艺人的作品价位与顾景舟不断刷新的价格相距甚远。任淦庭擅长紫砂陶刻艺术，他以多变的刀法表达陶刻线条的趣味和美感，将书法、诗词、画意装饰融于紫砂陶上，与紫砂壶相映成趣。在目前拍卖市场的公开成交价中，其上拍作品都是和其他紫砂大师合作之作，无以衡量其个人艺术价值。其与顾景舟合作的《段泥竹节壶》最近以322万元成交，这一价格更多依托于顾景舟的影响力。

朱可心善于从自然及生活中汲取创作灵感和素材，首创一种壶式、多种装饰的手法，其作《松竹梅》3把壶成交价为747.5万元，为艺术家个人最高成交价。蒋蓉是宜兴第一位女紫砂工艺大师，被誉为“花货泰斗”，其个人最高成交纪录为2010年以145.6万元成交的“十一头莲藕酒具”。吴云根的个人最高成交纪录还保留在2011年以103.5万元成交的紫砂壶《传炉》；裴石民的《三足传炉壶》也是其最高成交价，在2011年以172.5万元成交；王寅春的《朱泥梅花周盘壶》在2014年以132.25万元成交，创个人作品最高成交价。

曾任中国工艺品进出口总公司总经理、中国工艺美术大师评委的刘培金以年龄为紫砂艺人分界：出生于1889年以前的为第一代，代表人物是任淦庭；第二代是1890年以后出生的，朱可心是其中翘楚；出生于1909年之后、1929年之前的是第三代，首推顾景舟；1949年以前出生的是第四代；1969年以后出生的是第五代。“第五代挑大梁，第六代在成长。”刘培金如此概括目前的状态。

“和景德镇的陶瓷艺术相比，紫砂艺术的最大不同在于，紫砂强调创作者的传承关系。”北京荣会艺术机构总创意宋宁颉说。从明到清、从近现代到当代，宜兴紫砂的创作者们从师承到风格都有可追溯的渊源。他表示，紫砂壶价格上涨，并不是外界传闻的资源稀缺，而是紫砂艺术的价值得到认可。“当时的大环境造就了一批工艺大师，他们将紫砂润如珠、温如玉的文化内涵淋漓尽致地表达出来，这些作品具有较大的收藏价值和升值空间。”