“肥女”雕塑：东方与西方的惊艳结合

原标题：“肥女”雕塑：东方与西方的惊艳结合

资料图

6月14日，HF品牌在时尚之都米兰举办了艺术衍生品的发布会。该品牌以许氏的“肥女人”系列雕塑作为设计符号，艺术家把翡翠的元素放进衍生品中，投入设计生产的单品包括手表、墨镜、香水、丝巾、皮带等。

□□Anna Balzani

继2013年在意大利西西里岛的Zafferana Etnea和托斯卡纳的Montepulciano成功展出以及2014年1月9日在法国巴黎卢浮宫博物馆成功举办展出之后，许鸿飞的作品又来到意大利米兰博科尼宫。

博科尼宫由建筑师安东尼奥·奇特里奥于1908年接受博科尼家族（同名的博科尼大学的创始人）委托而设计，是米兰最负盛名的建筑。人们这样描述博科尼宫：“进入宫殿，向左行走，有一个令人印象深刻的饰有雕像青铜扶手的楼梯，沿着楼梯上到尊贵的一楼，那里有着一个明亮的客厅，俯瞰着保留了其原有风格的花园。”许鸿飞的雕塑作品能够完美地融入到这种尊贵的环境中。可以说，不仅有利于提高当代中国艺术的表达力，同时还可以通过具有丰富意义的艺术对话，使得遥远的文化相互渗透，因为艺术是一门普遍的语言，它能跨越每一个大陆的文化界限增进交流。

融合传统欧洲与东方雕塑

许鸿飞的作品充分表达了或大或小的诗意主题，是一种充满了激情的创作，引人入胜。他运用各种调色技巧和材料的新组合来展现主题，雕塑被放置在开阔的空间辅以充足的自然光线，以此着重体现作品的表面，配合着光线，作品强调了塑料的潜在弹性，通过蜿蜒形状的完美表达和浓重身体色彩对身体构造进行展现。

许鸿飞不局限于一种单一材料的创作，他结合了传统欧洲和东方雕塑的手法，游刃有余地将青铜的延展性和大理石的坚固性运用在作品上，并融合了亚洲传统的外观简洁的木雕和珍贵的玉石。

这种绝妙的组合透露了东西方两种文化的根源，同时，也表现出了许鸿飞一直以来所探索的不同表现形式的文化。这不只是流于表面的形式，因为他始终在探讨中国的社会背景和中国打开国门面向全球的开放性等问题，这是一种寻找创新和充满激情的研究。因此，即使乍一看许鸿飞似乎没有远离通常意义上的东方艺术形式，但实际上他已实现了东西方文化的结合，以写意的方式将两种文化互相渗透并柔美地交融在一起，使两者和谐统一。

他通过新鲜、大胆而奇异的尺度拿捏作品，使作品看起来显得有些不真实；而其作品的现实性则表现在肥硕的形态和作品表达的每一个夸张的造型和动作上；他通过梦幻和讽刺的空间艺术表现了一种诗意小说的通俗语言。

架起东西方艺术的桥梁

许鸿飞作品的核心是对女性形象的探索，女人和她们的身体似乎是他最喜欢的表现对象。这些赤裸的外表形象展现了丰满、肉欲和执着。以多余的尺寸、有活力的面孔或狡猾、或开心、或母性，专注于好笑或可爱的动作。在展现妖娆的身形和与众不同的性感同时又表现得落落大方、充满韵味，吸引了人们的注意力。

许鸿飞在现实中是成熟而开放的，而这也是他表现作品的方式。与传统美容造型、莽莽撞撞胸型丰满的妇女相比，他创作的这群轻盈地踩着自行车、打着高尔夫球、在海上冲着浪、带着小狗散步的妇女形象不介意别人的眼光，自由自在地表现自己。这种表现手法充分表达了传统的模式下自由的新意义和对个性和价值的充分认识，也吸引了人们本能地带着体谅和乐趣去参与欣赏。这就是许鸿飞，颠覆了古典美的一贯套路，彻底改变了审美代码，讽刺了妇女能激起色欲的圆润身形，完全征服了观赏者并使他们有兴趣和作品实际互动——模仿作品姿势或坐在他们旁边——成为雕塑本身的一部分。

用西方观察者的眼光看他的作品，可以和欧洲传统艺术家的作品找到一些共性和熟悉的感觉：Edgar Degas雕塑作品的记忆，Auguste Rodin的纪念碑，如Aristide Maillol雕塑里柔滑而赤裸裸的线条和意大利人记忆中的Giacomo Manzù青铜器的基调和主题……或者，我们还可以将它们与保存在罗马的古代青铜器做比较，比如Spinario。

正是透过这短暂的诗歌之旅、通过许鸿飞那些巨石制作的作品中展现出来的丰富而蜿蜒的形状、逗乐的眼光、女人们的轻盈、莽撞和大方，我们得以从心底架起了东西方艺术沟通的桥梁。