清官窑瓷：以天工之巧彰帝王之气

原标题：天工巧作 皇家气派——淮安市博物馆藏清官窑瓷

江苏淮安 刘振永 王伟

安市博物馆藏有十余件清代官窑瓷器，原收藏于北平文物陈列所，后来几经辗转，由南京博物院调拨给淮安市博物馆。这批官窑瓷主要为康熙、雍正、乾隆朝所生产，正值清朝官窑陶瓷生产的顶峰时期，也是被学术界誉为我国制瓷工艺新的历史高峰时期。

这一时期的官窑陶瓷器，无论是造型、釉色、彩绘还是制作工艺等，均达到了较高水准。

现将其中9件精品介绍给大家鉴赏。

1. 清康熙青花云鹤八卦瓷碗

清康熙青花云鹤八卦瓷碗

清康熙青花云鹤八卦瓷碗

清康熙青花云鹤八卦瓷碗

口径14.1厘米，底径5.5厘米，高7.2厘米。

敞口，斜曲腹，圈足。碗外壁绘一圈伏羲八卦方位图，间以4只翔鹤和4朵云气纹。碗腹下边绘一圈海水，8座仙山由海底涌出。碗内口边饰一圈菱形纹，内填以小花。碗心绘团花海水纹。圈足内青花书“大清康熙年制”两行六字楷书双圈款。

康熙青花即一般所说的翠毛蓝，发色浓翠鲜艳，浓淡深浅层次丰富。翠毛蓝只出现在康熙朝青花瓷上，被誉为青花中的神品。此器外罩影青釉水，白润匀净如羊脂，青花发色显现出鲜而不艳的宝石蓝般的光泽。此碗所绘内容体现了吉祥如意、福寿升仙、四海升平的意象。

2. 清乾隆白地绿彩云龙纹瓷盘

清乾隆白地绿彩云龙纹瓷盘

清乾隆白地绿彩云龙纹瓷盘

口径18厘米，底径10.5厘米，高4.5厘米。

敞口，浅鼓腹，圈足。该瓷盘系采用二次烧成工艺，先通体施白釉，烧成后以黑料画线描稿，后在线内填绿彩。盘心画一团龙，左边画一龙珠，空白处满绘云气纹。盘内饰两圈双线纹。盘外壁绘两条虬龙，二龙首尾相顾，形成二龙戏珠的纹样。底青花书“大清乾隆年制”篆书方章款。

3. 清康熙黄地绿彩云龙纹瓷碟

清康熙黄地绿彩云龙纹瓷碟

清康熙黄地绿彩云龙纹瓷碟

口径12.5厘米，底径7.5厘米，高3厘米。

花口敞口，腹略鼓，矮圈足。碟内心阴线刻画一五爪龙，空白处饰花草云纹。值得一提的是，龙的神态显得憨态可掬，非常可爱，这在历代龙纹形象中比较少见，与内壁刻绘的体态矫健、怒目叱咤的两条虬龙形成鲜明对比。外壁饰7朵折枝花卉。圈足内青书“大清康熙年制”双圈底款。

黄地绿彩是低温色釉釉上彩品种之一，明永乐朝创烧，一直延续至清朝，为明清两代的传统品种。以黄色釉为地，用绿色在锥刻好的暗纹上施以彩绘，这种装饰方法在盘、碗上较为常见。

4. 清乾隆黄地绿彩云龙纹瓷碗

清乾隆黄地绿彩云龙纹瓷碗

清乾隆黄地绿彩云龙纹瓷碗

口径14.1厘米，底径6厘米，高7厘米。

敞口微外撇，深腹，圈足。碗内外施黄釉，圈足内施白釉，青花篆书“大清乾隆年制”方款。碗心线刻一龙，上施绿釉，云气纹置于空隙处。碗外腹部阴线刻4组团龙和4组云气纹。碗下部饰一圈宽边如意纹。纹饰刻画流畅圆润，刀法娴熟；釉色莹润典雅，一派皇家气象。

5. 清康熙素三彩瓷碗

清康熙素三彩瓷碗

清康熙素三彩瓷碗

口径12.5厘米，底径5.5厘米，高5.5厘米。

敞口外撇，深腹，圈足。碗内外大部施绿釉，间以黄、紫、白釉，各釉色发色明晰，又衔接自然，水乳交融。圈足内施白釉，书“大清康熙年制”楷书青花双圈款。此器实为康熙朝素三彩中难得的精品。

康熙朝生产的素三彩有两个著名的品种，即墨地三彩和虎皮三彩。其中的虎皮三彩据《陶雅》云：“以茄、黄、绿三色晕成彩斑，曰虎皮斑也。”其釉面由黄、绿、紫、白色斑块渐次浸晕而成，如同斑驳的虎皮，因此称为“虎皮三彩”。传世器物以碗居多，官窑器外底多署六字款。清末民初曾被大量仿制，仿品釉色不正，色斑生硬呆板。

6. 清雍正霁红瓷盘

清雍正霁红瓷盘

清雍正霁红瓷盘

口径20.7厘米，底径13厘米，高4.5厘米。

敞口，鼓腹，圈足。盘内外施深红色釉，圈足内挂白釉，青花书“大清雍正年制”楷书双圈款。

康熙时期名重一时的郎窑红和豇豆红，到了雍正朝已趋没落，但传统的高温铜红釉霁红仍在烧造。该盘继承了郎窑红的一些特点，如色泽深艳如牛血一般，口沿有被称为“灯草边”的白线，体现了“脱口垂足郎不流”的特点；釉色是一种失透深沉的红釉，呈色均匀，釉如橘皮。霁红与郎窑红、豇豆红都是利用铜作为着色剂，在1300℃的高温中利用还原气氛烧成的红釉。霁红的烧造主要在雍正、乾隆两朝，制作精美。

7. 清嘉庆粉彩花卉瓷碗

清嘉庆粉彩花卉瓷碗

口径10.8厘米，底径4.5厘米，高6厘米。

敞口外撇，鼓腰向下渐收，圈足较高。胎骨洁白，釉水白中显青，给人以晶莹玉润之感。圈足内施白釉，青花篆书“大清嘉庆年制”方款。此碗画面是以粉彩工艺进行绘制的过墙折枝花卉图。碗外壁疏密有致地满绘三竿竹子和一株癞葡萄(别名金铃子)，癞葡萄沿竹干攀援而上，在碗腹部蔓延开来，其中部分越过碗口(俗称“过墙”)。碗内外分别绘一彩蝶。画面发色鲜艳，叶、花、蝶用不同颜色在玻璃白上晕染，体现出丰富的层次，极具艺术美感。

粉彩是清初创制的釉上彩新品种，康熙时比较粗糙，至雍正时达到极高的水准，乾隆时色彩品种更多，花纹趋繁缛。嘉庆前期粉彩保留了乾隆瓷遗风，当时生产的粉彩还有一些精品。粉彩的绘制方法是在勾画好的轮廓内填一层“玻璃白”，然后用彩料在玻璃白上描绘，用干笔将颜色依深浅晕染开来，使其产生浓淡渐变的丰富层次。

8. 清乾隆斗彩暗八仙瓷盘

清乾隆斗彩暗八仙瓷盘

清乾隆斗彩暗八仙瓷盘

口径20厘米，底径10.5厘米，高5.3厘米。

束腰向下渐收，形成较高圈足。胎骨白色，厚薄适中，釉色光洁透明，白中微泛青色，足刮去釉露白胎，内底挂釉，彩绘采用釉下和釉上相结合的手法。瓷盘装饰布局采用满绘，盘内以青花双线同心圆分隔成3个区域，盘中心绘一顺时针法轮，圈内对着法轮的是两两相对的4对寿桃和菊花。第二圈是空白，面积不大。最外圈依次绘有道教中八仙手中所持的8种法器，依次为汉钟离的扇、吕洞宾的剑、张果老的鱼鼓、曹国舅的玉板、铁拐李的葫芦、韩湘子的箫、蓝采和的花篮、何仙姑的荷花所组成的纹样，俗称“暗八仙”。盘外壁满绘缠枝花卉纹4对，每两对花纹相同。圈足外围一圈绘吉祥如意纹。盘底为“大清乾隆年制”青花篆书六字方章款。

“图必有意，意必吉祥”。通观整个瓷盘图案，可以看出它体现了中国福寿文化中“福乐长寿，花开万年，循环往复，绵延不绝”的寓意，将中国民间传统文化追求吉祥如意、健康长寿的含义与道教中趋吉避害、修身行善等内涵，运用象征的手法鲜明地表现出来了，是中国民间文化和本土宗教文化的完满结合。此盘从装饰技法上可以看出，其彩绘方法应是斗彩，而不是青花五彩。斗彩又有“豆彩”“逗彩”等称谓，创烧于明成化时期，是釉下彩(青花)和釉上彩相结合而成的一种装饰方法。此盘整体造型规整大方洗练，盘内外纹饰疏密有致，釉下青花勾勒线条流畅，釉上五彩设色淡雅清爽，釉色透明莹润，工艺干净利落，不涩不滞，体现了官窑陶瓷工匠高超的工艺水准，是乾隆朝典型的官窑器。

9. 清乾隆素三彩葫芦形贴花龙纹小瓷瓶

清乾隆素三彩葫芦形贴花龙纹小瓷瓶

口径1.6厘米，底径3.6厘米，高13.2厘米

葫芦形敞口，圈足较高。白色胎骨。装饰手法以堆塑为主，辅以阴线刻划。以青绿色暗刻纹为背景，浅浮雕三条龙和云、水，分别施以黄、蓝、紫色，纹饰繁而不乱，主次分明。釉水较薄，胎体纹样隐约可见。玻璃质感强，如同美玉般清新淡雅，是乾隆朝不可多得的素三彩官窑器。

素三彩是瓷器釉上彩品种之一，是在未上釉的素胎上施以绿、黄、茄紫三色而烧成，始于明正德年间。素三彩瓷其实并不限于三色，但不用红色。其制作方法是在高温烧成的素瓷胎上用彩釉填在已刻划好的纹样内，再经低温烧成。“素三彩”一词首先出现在清末寂园叟《陶雅》中：“西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩”，其中的“三”代表多数。之后，民国初年的许之衡在《饮流斋说瓷》中也提到：“茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩”。“素三彩”中的“素”可以归结为两种含义：一种为该器使用“素胎”(又称“素烧胎”)烧制。“素胎”是陶瓷生坯没有上釉前预烧的胎，它既可增强坯体的机械强度，使其在搬运时不易损坏，又可在上彩釉时不会因浸湿坯体而导致坼裂。出于以上原因，该工艺在陶瓷制作中经常使用。另一种含义是古代有“红为荤色，非红为素色”之说，该器所用色釉以“素色”为主，故名。