老板刘德华：不懂得骂人的老板头大，超难做

香港演员刘德华从影近30年，拍摄了超过140部作品，他越来越信奉“自己演”的哲学。

“自己演”的哲学也是“老板刘德华”的独特商业模式——将片酬作为电影投资。相比于演员身份，刘德华的老板身份并不广为人知。

老板刘德华

谈到做一名“老板”，刘德华说是新鲜的体验，但也超难做：“原来许多人也会比较不愿意见到我！比如导演的剧本在拍之前，剧本就改了十几稿，我一直压着他不要拍不要开始，须确定故事里的每一个细节都无可挑剔才行，后来我就发觉这个人开始躲着我，约见面好难。真的开拍，躲着我的人就更多啦，比如每天必须进行严格的时间与成本控制，很多时候得激发大家的紧迫感，发火骂人都是必须的，可是我偶像做了那么久，根本不懂得骂人怎么骂，常常骂得没有了下文，就自己在一边很尴尬，而且上午骂了人家，下午必定又陪上笑脸请人家吃东西，好容易收工，第二天早晨还是得去骂人，头都大了，老板超难做。”

事实上，1991年即成立香港天幕制作有限公司，2000年重整NMG经纪公司，2002年建立映艺娱乐有限公司至今，刘德华的老板生涯已超过20年。作品也名副其实，1991年“神雕侠侣系列”，到使得导演陈果一鸣惊人；1997年发行了开创香港独立制片文艺电影先河的《香港制造》；2005年发起“亚洲新星导演”计划，宁浩的《疯狂的石头》，林子聪的《得闲饮茶》，何宇恒的《太阳雨》，相当一批“新星”导演们崭露头角之初，总要提到的是刘老板的密切扶助；不能不提起的还有许鞍华的电影《桃姐》。

老板刘德华

2012年，节奏舒缓，港地人情味饱满的文艺电影《桃姐》在那一年嘈杂乱战的华语电影市场之中脱颖而出，一片赞誉声中，这部电影甚至已成为香港电影复兴路上的里程碑式的作品。也正是因这部电影，演员刘德华，在全世界的颁奖典礼上拿走大大小小的奖杯；而老板刘德华，则总投资150万美金，其中还包括自己的片酬部分，影片收益超过1700万美金。

刘德华自己并不很介意20多年的刘老板，声名却是有限，甚至自嘲“刘赔钱”比“刘老板”还有名，他说：“我不太懂得市场的，也不很明白投资和预算，拍电影因为我太爱电影了，我能三天三夜和人聊剧本聊不停，我认可的案子找到我，基本上就是多少是可以花的就拿出来拍嘛，然后用最多时间最大的成本只要把电影做到最好，可惜的是，这样子我总是没有钱。人家电影大亨可都是会算账的。但我知道我可以学的啊，这一次就是从头开始学习。”

问：你对新技术一直很痴迷吗？

答：我是1994年学习Photoshop，我从1995年就开始用MAC，至今没有用过别的电脑。我弟弟是电脑奇才，他是香港第一代的电脑工程师，那个年代给他300块，他可以给人攒一台机器的。那个时候我就想，哇，我弟弟太厉害了，所以就开始学了。后来我有了自己的公司以后也是，九十年代初我买回来大概是香港的第一部交互式摄影控制系统（Motion Control System），但结果拍过两个广告而已，太早了些大家都还不熟悉这个东西。这是我在1999年在加拿大时我又看到国外展出的新型的有线摄影机Cable Camera，也很兴奋地买了回来，不过结果还是回到香港还没有摄影师会用。

问：你怎么看把片酬作为投资的这个“刘老板”商业模式。

答：我觉得我投这个肯定是公平合理的。比如《风暴》在面临追加投资的问题的时候，我觉得去和老板谈时最好的办法就是，我多投一块，你也多投一块，有的时候资金对于完成一部电影而言，是非常有意义的。但其实我自己正在学习如何小心谨慎地花钱，去算作为老板该算的帐，所以实际上，我的原则是一定在自己的掌控之下，如果超出这个范围那么就千万不要（把片酬作为资本投入电影）。

问：你不会觉得商业和好电影、艺术价值之间存在矛盾？

答：把任何东西放在市场里，肯定是跟钱挂钩的，谁说艺术和钱没有关系，没有哪个艺术品不贵的。商业是好的，它可以养着艺术，我觉得千万不能等到没有市场了，算算看最后还有几部几部艺术品，而是想办法把更多样话的作品，都变成能卖钱的东西。

而且恰恰商业是真正帮助到艺术的。比如对于那些拍了很多年的导演，你明明知道他有才华有梦想，他要坚持梦想和市场有距离的时候，那就要靠有能力的公司，用合理的良性的商业帮助他，哪怕是那些具有商业价值的演员去帮助他们慢慢去实现，比如说马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）也是要带着票房号召力的演员慢慢做到今天。

问：从一个投资人的角度，你怎么看待现在的香港电影。

答：现在正是需要努力的时候吧。香港电影在80年代90年代曾经很好，有大量的明星出现，因为那时候港片的卖得很好，大量的投资来自东南亚、台湾。但这个阶段并不长久，后来也是种种原因，比如电视台录像带等等抢占了电影的市场，从此就开始老是被谈及的港片的衰落。

现在就算是一个蛮好的时候。但是确实也很奇怪的是，从前香港习惯了为日本为马来西亚为台湾而拍一部电影，但是现在他们却反应过头，比如有人说为什么我们要为大陆去拍戏呢。在我看这是很奇怪的想法，世界已经到这个地步，你就必须去适应新的规则，而且谁说你不能拍好的香港电影，《寒战》、《无间道》、《桃姐》不都是地道的香港电影么？中国的市场不仅对港片意义重大，甚至是对于一个个体的演员，也是再好不过的机遇，最实际去讲，2000年之前香港演员中间除了成龙几乎没有赚到钱的艺人，我自己也是如此，每一年年底都要小心算算，时常还搞不定全年的财务平衡，这其实是很说明问题的。

问：你主演的电影《富春山居图》遭到很多批评，以至于还有人调侃说实在太烂而成经典，后来你也公开致歉，并且说是高估了自己的选片眼光。你如何看待这部作品的？

答：首先我觉得我跟导演是很要好的朋友，我不反对大家认为他的作品没有达到大家的要求，但我觉得我答应出演他的作品，那我就接受服从的角色，导演为什么叫“director”？因为导演就是我要你去我的方向，所以我选择做这个事情，那么我就跟着他去他的方向，这是我不后悔的。我也相信他作为一个成年人，花了那么多钱去做这个辛苦的事情，肯定不是用来自毁的，在他的脑里肯定也有一个梦想存在，我不应该去取代他来随便涂改这个梦想。当然中间是有很多矛盾，但我至今觉得我做了所有我应该去做的事情。我懂得会有很多粉丝、媒体，可能会去怪那样一部电影，这是我很不愿意看到的，我把自己的每一部电影都看作是自己的儿子，替它道歉的心情就像是家长给做错事的小孩去认错的心情。