


齐鲁大地,孔孟之乡,文脉绵延千载,翰墨薪火生生不息。在济宁兖州这片浸润着水乡灵气与儒家底蕴的沃土上,走出了一位扎根传统、师法自然、勇于革新的花鸟画艺术大家——秦云飞。

作为国家一级美术师、教授、中国美术家协会会员,秦云飞身兼数十项行业重磅职务,深耕画坛数十载,享受政府特殊津贴,执掌济宁市中国画学会。他的作品三十余次斩获国家级大展殊荣,笔墨纵横间兼具大写意的洒脱气韵与工笔画的精微雅致,在传统花鸟画的沃土中破壁出新,自成一派;他半生从教、潜心创作、热心公益,以笔墨传文脉,以初心守艺术,以大爱暖人心,用一生践行着一位文艺工作者的使命与担当,在当代中国画坛书写出独属于自己的精彩篇章。
书香传家 逐梦笔墨 苦难岁月植初心
1957年,秦云飞出生于山东兖州一个书香门第水乡世家。彼时山河初定、百废待兴,国家建设步履维艰,百姓生活朴素清贫,艰苦的岁月磨砺了少年秦云飞坚韧质朴的品格,而浓厚的家学氛围为他的艺术人生埋下了最初的种子。
秦家文脉悠远、翰墨传家,底蕴深厚。秦云飞的祖父是兖州远近闻名的书法家,笔墨功底扎实深厚,在当地颇具声望;父亲秦棠更是深耕花鸟画领域的知名画家、中学美术教师,亦是中国美术家协会会员,其大写意花鸟作品造诣极高,曾得到中国美协主席刘大为的高度赞誉,被评价为“大写意花鸟水平位列全国前三”世代相传的艺术基因,耳濡目染的笔墨熏陶,让绘画成为秦云飞年少时最纯粹的热爱与追求。
自求学伊始,秦云飞便展现出超凡的绘画天赋与极致的热爱。在校园学习期间,他的美术作业次次获评优秀,出众的绘画灵气、勤恳的学习态度被美术老师看在眼里,直言他未来必将在美术领域大有可为。这份认可与期许更加坚定了他潜心学画的信念。
少年逐艺,道阻且长。上世纪六七十年代,物资匮乏、资料稀缺,学画之路异常艰难。彼时新华书店鲜有专业美术教材,没有系统的课程指导,没有精良的临摹范本,但对绘画的赤诚热爱,让秦云飞从未轻言放弃。他格外珍视生活中所有的绘画素材只要在报纸上看到绘画书法作品,便如获至宝,小心翼翼剪下收集、粘贴珍藏,日夜临摹钻研、反复揣摩。无数个晨昏朝夕,他以报纸为范本,以纸笔为伴侣,在无人指引的岁月里,独自摸索笔墨技巧,积淀绘画功底。
由于父亲常年投身教育事业,仅假期能够归家,父子间学艺求教的机会十分有限。秦云飞的少年学艺之路,更多是依靠自学自悟、勤学苦练。日复一日的临摹、年复一年的钻研,让他渐渐熟练笔墨技法,掌握构图要义,练就了扎实的绘画基本功。

源于生活,方得艺术本真。扎根乡村生活的秦云飞,始终坚信艺术源于烟火人间。乡间随处可见的鸡鸭鹅犬、农屋庭院、车马农机,这些接地气、有温度的市井风物、乡村景致,成为他年少时最偏爱、最常描摹的创作题材。他用心观察生活百态,捕捉万物灵动姿态,在一笔一画的勾勒描摹中,沉淀对自然、对生活、对艺术的独特感知为日后花鸟画创作扎根生活、饱含烟火气息奠定了坚实基础。
二十岁那年,凭借广博的绘画功底、出众的艺术才华,秦云飞被兖州县百货公司破格录用,担任专职美工。初入职场的他,深知自身实践经验尚有不足,始终保持谦逊好学的态度。为精进橱窗设计美术创作能力,他不畏奔波、四处求学,辗转北京、上海、烟台牟平等多地,走访观摩优秀设计作品,,学习先进创作理念与技法。南北求索、东西取经,数年的实践历练,不仅提升了他的美术实操能力,更拓宽了他的艺术视野,锤炼了他兼容并蓄的艺术思维。


不同于闭门造车、凭空臆造的创作模式,秦云飞始终坚持师法自然、深入生活。他深知,国展、省展等高规格艺术赛事,比拼的不仅是笔墨技法,更是题材立意、生活底蕴与艺术情怀。唯有扎根山野贴近自然、体察生活,才能挖掘鲜活独特的创作素材,打造有温度、有灵气、有深度的艺术作品。

数十年笔墨深耕,秦云飞的绘画技艺日臻炉火纯青,形成了独树一帜的笔墨风格。他深谙写意画的精髓要义,认为“宣泄心意、寄情笔墨”是写意画的核心本质,所有情感、心境、感悟,最终都归于用笔、落于画面。

在画面布局上,秦云飞匠心独运、格局开阔。擅长以大块面构图塑造画面气势,强化作品的分量感与整体性,块面分割自然灵动、层次丰富。或借苍润水墨大面积渲染,营造空灵悠远的意境;或层层叠加笔墨,打造虚实相生的画面层次;或以繁密勾勒搭配淡彩薄施,烘托温润质感,再以精妙细节点睛提韵。
凭借深厚的笔墨功底、独特的艺术风格,秦云飞的作品频频斩获国家级、省级重磅奖项,屡登顶级艺术殿堂。1999年2月,其代表作《紫气东来》惊艳亮相文化部、中国美协联合主办的全国青年美展一举斩获金奖,这是他首幅斩获国家级大展最高荣誉的作品,为其艺术生涯奠定了坚实高度。同年10月,作品《紫雲》再获中国艺术研究院二等奖;2003年,作品《月光曲》在教育部、中国美协主办的国家级展览中斩获优秀奖(国家级最高奖)。

迄今为止,秦云飞的作品累计36次入选文化部、中国文联、中国美协主办的国家级大型展览,斩获金奖1次、银奖2次、国家级最高优秀奖6次,荣誉满载、硕果累累。数百幅精品刊载于全国各类专业艺术刊物,四十余部国家级大型画集收录其代表作,先后出版9部《秦云飞画集》,多部精品力作被文化部、外交部、中国美术馆、中国国家画院等国家级权威单位永久收藏,艺术成就得到业界高度认可。

艺术之道,守正不易,创新更难。从酣畅洒脱的大写意,到精细缜密的工笔画,是从豪放恣意到精巧细腻的极致跨越,画风、技法、意境截然不同,需要重构创作思维、重塑笔墨体系、重建画面逻辑,这是一条少有人涉足、充满挑战的创新之路。但秦云飞秉持敢闯敢试、深耕求索的艺术胆识,迎难而上、潜心钻研,在全新领域深耕细作、久久为功,最终实现双向突破、双向出彩。


艺品即人品,笔墨见初心。数十载深耕艺坛,秦云飞不仅以精湛造诣成就艺术高度,更以赤诚本心坚守家国情怀、践行社会责任,用一言一行诠释着新时代文艺工作者的德艺双馨与责任担当。
功成名就、誉满画坛的秦云飞,始终心怀感恩、饮水思源,坚守公益初心,深耕慈善事业,数十年从未间断。他始终认为,艺术源于社会、归于人民,文艺工作者当心怀大爱反哺社会,以笔墨之力传递温暖、担当使命。

多年来,他积极参与各类公益帮扶、慈善义卖、拥军慰问活动,主动帮扶生活困难老人,心系弱势群体、关爱基层群众。市委宣传部、市文联、市残联组织的各类慈善公益活动,他从不缺席、积极参与,不仅亲临现场即兴挥毫、无偿赠画,还主动携带个人精品作品参与义卖,将义卖所得全部无偿捐赠慈善事业,助力民生帮扶、公益帮扶事业发展。

笔墨千秋有新意,艺路万里无止境。扎根齐鲁沃土,心系笔墨山河,坚守艺术本心,践行大爱担当。秦云飞用一生的坚守与热爱,诠释着国画艺术的博大精深;用持续的创新与求索,赋予传统花鸟艺术全新的时代活力;用赤诚与担当,书写着当代赤诚与担当,书写着当代文艺大家的家国情怀。未来岁月,相信他必将以更开阔的格局、更精湛的技艺,创作出更多、更高、更新的精品力作,在中国画坛续写新的辉煌,让齐鲁翰墨薪火永续、熠熠生辉。
【盛建伟】
责编:张若颖 终审:徐宜东