济宁画家张涛·李新雁·中国画作品展

济宁画家张涛·李新雁·中国画作品展

12月9日,翘首期盼的“张涛·李新雁·中国画作品展”,在济宁南池公园“书香任城·运河书屋”正式开展,让一个本该飘雪的冬日,却飘满了书香的味道。

不由让人想起《临江仙·给丁玲同志》开篇中的两句词,壁上红旗飘落照,西风漫卷孤城……

是的,一样的时光,摆在那里,在诗人眼里,却成了诗;在词人眼人,却成了词……在当代中国画家诸如“张涛·李新雁”者眼里,却成了“风华正盛·绝代无期”的曼妙风景。

可以试想,一支笔,一坛墨,一张纸,可以作“文房四宝”,尽书天地之至情;可以作“运筹帷幄”,决胜千里之成败……所以才有了《临江仙·给丁玲同志》一词中的后两句:

纤笔一支谁与似,三千毛瑟精兵。

原来,文人手中的笔,正如将军麾下的士,可以吞吐天地,可以横扫千军……“张涛·李新雁”二人笔下的中国画,便有这般鬼设神施的魅力……

张涛的画,多以人文为背景,擅于切取历史的某个瞬间,或三两好友,或二三知音,可以穿戴唐朝的服饰,可以肩扛宋代的钓,又可以执杯把盏,醉卧历史的山林……

但,那“衣”,是中国的衣:那“竿”,是中国的竿;那“历史的山林”是中国的山林……画家以笔代犁,在层层叠叠的历史沃土中,翻耕着独属于自己的沉淀与思索,让人透过喧闹的浮世,看到了独属于心灵深处的“静”与“禅”,旁白了东方文明在一个中国画家内心深处的回响。

李新雁的画,则多取法于自然,他显然是把“自然中的自然”,化作了画家心灵桌案的一张白纸,然后握着最深情的笔,挥洒着独属于他个性的痴狂与执着。

那飞着的雁与高傲的鹰,显然成了他灵魂最深处的某种象征,那,或许,就是执著者追求真理时的一种力量,孤独者追求光明时的一袭写照,是最黑最冷时渴盼黎明时的一抹温暖……

他的牡丹图是那样芬芳,让人情不自禁就想到了春天和梦,想到了爱情与照亮生活的暖色;他的群雁图是那样生动与活泼,让人突然就想到了诗和远方,而不是北宋词人张元干笔下雁不到,书成谁与的无奈与彷徨……

艺术之所以为艺术,是因为可以为人类带来美和对美的渴望,“张涛李新雁·中国画作品展”,便有着这般的功能与效果。

至少,它一如冬天里的一把火,透过“书香任城·运河书屋”这样一个熊熊灶堂,让龙年的冬天不再那么寒冷,让观展者内心燃起了最热切的冲动与希望。

艺术家简:张 涛,笔名午子黄,山东济宁人。中国美术家协会会员,国家一级美术师,山东文联第七届委员会委员,山东省美术家协会第六届、第七届主席团委员,济宁市美术家协会名誉主席。

李新雁,字笑天,号观阳堂主、耘彩斋主人,高级工艺美术师。中国新文人画家,中国艺术研究院陈缓祥艺术教育工作室首届访问学者,中国文房四宝协会会员,山东省国画院院士,山东省美术家协会花鸟画艺术委员会委员。济宁市文化名家,济宁市政协委员,九三学社济宁书画院院长。

【摄影/文稿:王长鹰、汤峰】

责编:张若颖 终审:徐宜东