陶瓷彩绘动物画,是工艺美术领域相对小众的陶瓷彩绘。华光国瓷彩绘师国晶虽然选择了一个小众的题材,并不感到遗憾。因为她想画自己喜欢的。那一根根数不尽的丝毛,像是无尽的纠缠,但更是来自心底爱的倾诉。
在陶瓷的包围中
2000年,国晶师从中国陶瓷艺术大师罗晓东学习陶瓷彩绘,2003年来到华光国瓷生产车间。被无数的陶瓷成品和半成品包围,国晶觉得很充实。耳濡目染中,她对陶瓷生产流程和工艺了然于心,对陶瓷也萌生出一种特别的感觉。
有一次,刷好坯的半成品要一组一组举放到架子上摆好,但瘦小的国晶不小心就把十几件坯都摔碎了。“哗啦”的响声中,国晶觉得好像天都要塌下来了,之前所有的设计、造型、拉坯等等环节的付出因为这一摔全部报废了。让大家的心血付之东流,国晶直到现在都无法释怀。
后来,华光组建彩绘组,国晶被选到彩绘组画花鸟,之后再专做彩绘动物画。18年的陶瓷从业经历,让国晶对陶瓷有了一种更深厚的感情:
深沉的泥土邂逅最热烈的火焰成为陶瓷,每一步都有陶瓷人小心翼翼的守护。在一代又一代陶瓷人的精心守护下,陶瓷成为国粹,而彩绘师在国粹上进行再创作,是一种莫大的荣耀。
国晶对陶瓷的珍爱和自豪,仿佛已经融入血液。
《故园春色》
《生肖》系列彩绘瓶
剪不断的情“丝”
国晶小时候,奶奶在自家院子里养了很多鸡、狗、猫、兔等等,奶奶给每一只小动物都起了名字,喂食的时候,就听她哄孩子一般一个个地叫着名字,有时自己舍不得吃的,也拿来喂小动物们。受奶奶影响,国晶从小喜欢动物。现在,节假日带孩子去动物园,国晶常常自顾自看起动物,倒像是孩子陪她来而不是她带孩子玩。
2016年起,画花鸟的国晶,选择只画动物。
国晶心里明白,选择画动物,是在工艺美术领域里相对小众的陶瓷彩绘里选择了更小众的题材,而可以入画的、寓意美好的动物并不很多,更不容易画出名堂来。
事实上,画动物的难处不止这些。一只鼠须做的画笔,画花鸟能画几个瓶子,而国晶画完一只杯子,笔可能就没法用了;一只小猫,仅仅脸部就有无数的毛发,而且鼻子、眼睛、嘴巴周围的毛发走向各异,要画得传神,必须一层一层地“丝”,有的在油墨干了之后还要再“丝”一遍……
“丝”,是工笔国画中的丝毛画法,工笔动物画尽精微、致意趣,对丝毛画法技巧的掌握和运用要求极高。
不同动物的毛的画法不尽相同,身体各部位毛的表现手法也不同,不同形态姿势的毛的画法也不一样,长毛短毛的处理、下笔的轻重、收笔的手法、色彩的运用,都需要不差纤毫,才能“丝”出毛的明暗关系,“丝”出动物的神态特色。
第四十四届山东省陶瓷艺术设计创新大赛金奖作品——守智壶彩绘《猫之趣》,是国晶2018年从景德镇学习回来后创作的一套作品。8只壶上,小猫或静卧或嬉戏,造型各异,软萌可爱。而2016年创作的第六届大地奖金奖作品——彩绘瓶《生肖之虎、猴、鸡、狗》中,虎的威严、猴的灵动、鸡的高傲、狗的憨厚,都惟妙惟肖。
这些作品的成功,得益于国晶“丝”的功力,而造型和神态的逼真表现,也离不开彩绘师细致入微的体察,在对动物形体结构的把握、笔与油料的用度,动物形象与陶瓷造型的协调方面,都必须拿捏到位、综合考量。
无数绵密的“丝”,也让国晶的眼睛受到极大的考验。尽管如此,国晶却陷入她钟情的“丝”里无法自拔。
《猫之趣》
固执的工笔
在华光国瓷艺术中心的展厅里,国晶的作品不多,但件件精致。琳琅满目的华光彩绘作品中,动物画也不怎么显眼,而国晶始终乐此不疲。
她很注意研究学习动物画名家名作,坚持研习画家米春茂、宗万华、王申勇的作品,学画家的画面构图、技法表现,博采众长。华光国瓷也不断地设计师们提供各种学习的机会,不久以后,她将到上海视觉艺术学院参加研修班,潜心研习陶瓷彩绘。
蝴蝶、野鸭、熊猫、虎、猫、猴、兔……国晶在这些题材的尝试中,不断总结自己的经验和心得,作品也多次在国家级省级各类大赛中荣获金、银、铜奖。
动物画除了工笔画之外,还有各种各样的画法,比如小写意大写意,但在国晶眼里,动物题材的陶瓷彩绘,只有工笔。
写意以传神见长,而工笔更重形象逼真。无论哪种画法,都需要艺术工作者辛勤的付出才能创作出美的作品,但工笔更为繁复。
“写意大师的画法,我现在还无法企及,就想扎扎实实做好工笔动物彩绘。”国晶固执地坚持自己的看法,“不管是内行人还是外行人,希望他们看到我的作品的时候,都能有美的感受,并且看到我的用心,觉得创作者没偷懒不糊弄,我觉得就是对我最大的认可。”
《蝶舞》
《大吉大利》
个人简介
国 晶
华光国瓷设计师
山东省杰出青年陶瓷艺术家
山东省工艺美术行业技术能手
淄博市工艺美术大师、工艺美术师、技师
山东省工艺美术协会会员
2003年开始从事陶瓷彩绘工作,擅长陶瓷彩绘、国画、艺术设计。作品先后获得国家级、省级陶瓷设计创新评比金、银、铜奖40余项,代表作品有《生肖》系列、《大吉大利》、《蝶舞》、《猫之趣》《故园春色》等。
通讯员 任歌